فروش رکوردشکن طراحی پنج اینچی میکل آنژ
آبی طرح: طی روزهای گذشته یک طراحی ساده از میکل آنژ نقاشی، مجسمه ساز ایتالیایی در حراج کریستیز با رقمی بالا فروخته شده است. این طراحی حدود سالیان ۱۵۱۱ تا ۱۵۱۲ و هنگام آماده سازی بخش دوم سقف کلیسای «سیستین» خلق شده است.
به گزارش آبی طرح به نقل از خبر آنلاین به نقل از ایلنا، فروش یک اثر از میکل آنژ در حراج اخیر کریستیز، خبرساز شد. این اثر یک طرح کوچک و ظاهرا ساده است که میکل آنژ آنرا با گچ قرمز خلق کرده. این اثر در روز ۵ فوریه ی ۲۰۲۶ در حراجی کریستیز نیویورک به قیمت ۲۷٫۲ میلیون دلار فروخته شد!
فروش سیزده برابری نسبت به برآورد اولیه فروش اثر میکل آنژ با مبلغی بیشتر از بیست و هفت میلیون دلار، سیزده برابر برآورد اولیه ای است که برای اثر استاد رنسانس تخمین زده شده بود. این طراحی پنج اینچی با عنوان «مطالعه ای برای پای سیبیل لیبیایی (نمای جلو)؛ مطالعه ی پایی با زانوی خمیده (نما از پشت)»، ابتدا بین ۱٫۵ تا ۲ میلیون دلار قیمت گذاری شده بود؛ اما رقابت شدید خریداران آنرا ۱۷۱۳ درصد بالاتر از برآورد قبلی، رساند.
این اولین مطالعه در رابطه با سقف کلیسای سیستین است که در حراج عمومی فروخته می شود و یکی از چشمگیرترین نتایج سالهای اخیر بازار آثار استادان کهن به حساب می آید.
اثر خبرساز میکل آنژ که فروش بالای آن در حراج کریستیز اعجاب برانگیز شده
کشف و شناسایی اثر ماجرای رسیدن اثر میکل آنژ به حراج، زمانی شروع شد که مالک ناشناس ساکن شمال کالیفرنیا تصویری از آنرا در سامانه ی آنلاین درخواست ارزیابی کریستیز ثبت نمود. در ادامه این اتفاقِ ظاهرا عادی بود که «جیادا دامن» متخصص طراحی های استادان کهن، کیفیت اثر را تشخیص داد و جهت بررسی حضوری به کالیفرنیا سفر کرد.
بعد از شش ماه پژوهش (از جمله تصویربرداری مادون قرمز که طرح های پنهان پشت کاغذ را آشکار کرد) اثر به موزه «متروپولیتن هنر»، برده شد، تا به این واسطه آنرا با نمونه ای مرتبط از میکل آنژ مقایسه کنند. نتیجه نشان داد هر دو طرح با یک دست و در یک زمان اجرا شده اند.
امضای آنژ تاییدی بر اصل بودن آن است این اثر در سال ۲۰۰۲ به مالک کنونی به ارث رسیده بود؛ هرچند خانواده این شخص آنرا از اواخر قرن هجدهم در اختیار داشته اند. روی کاغذ هم امضای «Michelangelo Bona Roti» » دیده می شود که در دیگر آثار تأیید شده هنرمند هم وجود دارد و مسیر مالکیت آنرا در طول قرن ها قابل ردیابی می کند.
این طراحی حدود سالهای ۱۵۱۱ تا ۱۵۱۲ و هنگام آماده سازی بخش دوم سقف کلیسای «سیستین» خلق شد؛ جایی که شخصیت سیبیل لیبیایی یکی از ماندگارترین چهره های نقاشی های واتیکان است. گفتنی است از هزاران طراحی میکل آنژ، تنها حدود ۶۰۰ نمونه باقیمانده و صرفاً حدود به ۵۰ اثر از آن به پروژه ی سیستین مربوط می شود.
اندرو فلچر (رئیس جهانی بخش استادان کهن حراج کریستیز) این کشف را «یکی از به یادماندنی ترین لحظات حرفه ای» خود توصیف کرده است.
سرانجام، این نتیجه رکورد قبلی میکل آنژ (حدود ۲۴٫۳ میلیون دلار در سال ۲۰۲۲)، را به آسانی پشت سر گذاشت و به فروش کلی ۳۰٫۵۱ میلیون دلاری حراج طراحی های استادان کهن و بریتانیایی کریستیز کمک کرد. این رویداد بار دیگر نشان داد بازار هنر کلاسیک هنوز ظرفیت شگفتی آفرینی دارد.
اهمیت میکل آنژ در هنر کلاسیک میکل آنژ را یکی از ارکان اصلی و بنیادین هنر رنسانس می دانند. او از معدود هنرمندانی است که هم زمان در مجسمه سازی، نقاشی، معماری و طراحی به اوج رسید؛ از پیکرهٔ «داوود» تا نقاشی های سقف کلیسای سیستین. آثار او نه فقط معیار زیبایی شناسی کلاسیک را تثبیت کردند؛ بلکه مفهوم «نبوغ فردی هنرمند» را به هستهٔ اندیشهٔ هنر غرب وارد نمودند.
اهمیت وی در هنرِ امروز، بیشتر از آن که صرفا تاریخی باشد، تاکیدی بر آناتومی به عنوان بیان روان، درک بدن (به مثابه زبان دراماتیک) است. همینطور در بین آثار میکل آنژ، طراحی های وی منابعی برای تفکر بصری به حساب می آیند. وی در آثارش از عناصری بهره برده که با گذشت قرن ها، همچنان در نقاشی معاصر، هنر مفهومی و حتی سینما و پرفورمنس الهام بخش هستند.
بازار هنر جهانی هم این جایگاه را تأیید می کند. آثار باقی ماندهٔ او (به ویژه طراحی ها)، به سبب کمیابی و نقششان در فرآیند آفرینش شاهکارها، از گران ترین آثار استادان کهن در حراج های معتبر به حساب می آیند و بارها در مؤسساتی چون «کریستیز» و «ساتبیز» رکوردهای چندده میلیون دلاری ثبت کرده اند.
موفقیتهای حاصل شده گویای اینست که میکل آنژ نه فقط میراثی تاریخی، بلکه همچنان معیاری زنده برای ارزش گذاری زیبایی، مهارت و مفهوم در هنر جهان است.
59243
این مطلب را می پسندید؟
(1)
(0)
تازه ترین مطالب مرتبط
نظرات بینندگان در مورد این مطلب